Θέατρο φόρουμ Το θέατρο φόρουμ είναι ένα εργαλείο που χρησιμοποιείται γενικά σε εταιρείες και εκπαιδευτικά ιδρύματα όπως γυμνάσια, σχολεία, πανεπιστήμια κ.λπ. Το θέατρο φόρουμ σας δίνει την ευκαιρία να εξετάσετε ορισμένα θέματα καίριας σημασίας.
Αυτές περιλαμβάνουν τη σεξουαλική παρενόχληση και τους ψηφιακούς εθισμούς. Επίσης, εξετάζονται και άλλα θέματα όπως η ισότητα των φύλων. Ο στόχος δεν είναι πραγματικά να περάσει ένα μήνυμα. Ο πραγματικός στόχος είναι να επιτευχθεί, μαζί με την κοινότητα πραγματική γνώση και κατανόηση για τα θέματα αυτά.
Τι είναι το θέατρο φόρουμ;
Το θέατρο φόρουμ είναι πάνω απ' όλα ένα θέατρο όπως υποδηλώνει το όνομά του. Θεωρείται ότι είναι ένα εργαλείο επικοινωνίας, γιατί χάρη σε αυτό μπορείτε να να εκφράζεσαι. Σημειώστε ότι μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε σύμφωνα με τις δικές σας αξίες και πεποιθήσεις.
Αποτελεί ένα μέσο με το οποίο πολλά άτομα μπορούν να συναντηθούν για να συζητήσουν ένα θέμα κοινού ενδιαφέροντος. είναι κοντά στην καρδιά σας. Για παράδειγμα, το θέατρο φόρουμ στη Γκρενόμπλ μέσω τα σκίτσα και τις παραστάσεις του ενθαρρύνει την επικοινωνία και την έκφραση ιδεών. Η ανταλλαγή αυτή πραγματοποιείται γενικά σε μια ευχάριστη ατμόσφαιρα.
Επιπλέον, το κοινό-στόχος του Forum Theatre περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα ατόμων. Για παράδειγμα, μπορείτε να δείτε παιδιά ηλικίας 6 ετών ή ακόμη και των ατόμων ηλικίας 100 ετών. Μπορείτε να παρακολουθήσετε το θέατρο Forum, ανεξάρτητα από την κατάστασή σας (οικογενειακή ή επαγγελματική).
Επιπλέον, μπορείτε να επιλέξετε τη διάρκεια της παράστασης. Αυτή μπορεί να κυμαίνεται από 1 ώρα έως 1 ώρα και 30 λεπτά, για παράδειγμα. Αυτό εξαρτάται από το οργανωτική δομή.
Επιπλέον, οι παραστάσεις του Forum Theatre είναι ζωντανές. Αυτό σημαίνει ότι οι άνθρωποι που συμμετέχουν ενθαρρύνονται να χρησιμοποιήσουν τη σκηνή για να εκφραστούν επί τόπου. Επιπλέον, πρέπει να γνωρίζετε ότι το περιεχόμενο κάθε παράστασης είναι κατά παραγγελία.
Το περιεχόμενο της παράστασης καθορίζεται και προετοιμάζεται εκ των προτέρων για να ταιριάζει στο κοινό. Για παράδειγμα, θέματα όπως η σεξουαλικότητα δεν μπορούν να συζητηθούν μπροστά σε παιδιά 6 ετών. Οι συμφωνίες αυτές καταρτίζονται μεταξύ των εταίρων και των διαχειριστών του έργου.
Για παράδειγμα, ποια θέματα καλύπτονται στο θέατρο Forum της Γκρενόμπλ;
Γενικά δεν υπάρχουν χωρίς όριο όταν πρόκειται για την επιλογή των θεμάτων για το θέατρο του φόρουμ. Το γεγονός είναι ότι, μπορούν να καλυφθούν όλα τα θέματα από το θέατρο σύμφωνα με τις επιθυμίες των εταίρων. Τα κύρια θέματα που μπορούν να εξεταστούν περιλαμβάνουν
- Όλα τα είδη βίας, ιδίως κατά των γυναικών στην οικογένεια ή στο σπίτι,
- καταπολέμηση όλων των μορφών ριζοσπαστικοποίησης,
- εργασιακές σχέσεις και ατμόσφαιρα ,
- αναζήτηση εργασίας και ανεργία ,
- συνοδεία στο τέλος της ζωής ,
- ριζική κλιματική αλλαγή, κ.λπ.
Πώς στήνεται το Θέατρο Φόρουμ της Γκρενόμπλ;
Μια αυστηρή προσέγγιση έχει καθιερωθεί, ιδίως όταν πρόκειται για τη σκηνοθεσία. Στην πραγματικότητα, για την παραγωγή θεατρικών έργων, δύο μέθοδοι χρησιμοποιούνται γενικά.
Χρήση στατικών εικόνων
Κατά τη διάρκεια της παράστασης, ο σκηνοθέτης μπορεί να χρησιμοποιήσει εικόνες και αντικείμενα σε διάφορα χρώματα. static. Ωστόσο, οι εικόνες αυτές θα μιλούν από μόνες τους σε όλη την παράσταση. Τα πάντα λαμβάνονται υπόψη, από την απόσταση και τον όγκο μέχρι τις γραμμές. Το αποτέλεσμα είναι θεαματικό και εύκολα κατανοητό.
Χρήση κινητικών εικόνων
Σε αυτό το επίπεδο, χρησιμοποιούμε κινητική εικόνα όλων των χαρακτήρων. Οι χαρακτήρες της παράστασης, μεμονωμένα, αποτελούν την εικόνα κάθε κίνησης. Πρέπει να υπάρχει ένας ορισμένος βαθμός ρεαλισμού, και γι' αυτό, όλα είναι υπολογισμένα.
Όπως ελεγχόμενη παράμετροςΣημειώστε πού πηγαίνει ο χαρακτήρας, πώς αγγίζει κάθε αντικείμενο, πώς περπατάει ο χαρακτήρας και ούτω καθεξής. Επιπλέον, στην παράσταση, ο χαρακτήρας που είναι θύμα καταπίεσης δείχνει γενικά κάποια αντίσταση.
Επιπλέον, κάθε εικόνα που λαμβάνεται ξεχωριστά θα πρέπει να είναι μια προσωπικότητα με την οποία οι άνθρωποι μπορούν να ταυτιστούν. Επιπλέον, σημειώστε ότι τις περισσότερες φορές δεν υπάρχουν στολίδια.
Μαθήματα και εργαστήρια στο Θέατρο Forum της Γκρενόμπλ
Μαθήματα και εργαστήρια θεάτρου είναι διαθέσιμα. Ο στόχος της παρακολούθησης αυτών των μαθημάτων δεν είναι απαραίτητα να γίνετε ηθοποιός. Ο πραγματικός στόχος είναι να σας βοηθήσει να διασκεδάσετε και να εκφράσετε τα συναισθήματά σας πιο καθαρά.
Η παρακολούθηση αυτών των μαθημάτων θα σας επιτρέψει να επεξεργάζεστε καλλιτεχνικά προγράμματα με μεγάλη ευκολία. Επιπλέον, θα σας βοηθήσει να εδραιώσετε τον χαρακτήρα και την αυτοπεποίθησή σας κατά τη διάρκεια των αλληλεπιδράσεών σας.
Υπάρχουν επίσης εργαστήρια για νήπια και παιδιά. Κατά τη διάρκεια αυτών των εργαστηρίων, γίνεται πραγματική δουλειά με το σώμα, τη φωνή και τα συναισθήματα. Σημειώστε, ωστόσο, ότι το πρόγραμμα δεν είναι το ίδιο για όλα τα παιδιά.
Για παιδιά ηλικίας 2 έως 5 ετών, η έμφαση δίνεται στην ανακάλυψη. Τα παιδιά διδάσκονται για τα ζώα, τη μουσική, την αφήγηση παραμυθιών, τις μαριονέτες κ.ο.κ. Για τα παιδιά ηλικίας 7 έως 12 ετών, το πρόγραμμα είναι πιο προχωρημένο.
Βασίζεται ιδίως στο θέατρο κειμένου και στο θέατρο φόρουμ. Για να μην αναφέρουμε το γεγονός ότι τους ζητείται ήδη να υποδυθούν χαρακτήρες και να δημιουργήσουν ιστορίες.
Ιστορία του θεάτρου φόρουμ
Ο κατ' εξοχήν σκηνοθέτης και ιδρυτής αυτής της φόρμουλας δεν είναι άλλος από τον διάσημο Augusto Boal. Αυτή η ενδιαφέρουσα και ενδιαφέρουσα προσωπικότητα είναι μυθιστοριογράφος, θεωρητικός και σύγχρονος Βραζιλιάνος πολιτικός.
Αυτό το επιφανές πρόσωπο γεννήθηκε το 1935. Ήταν μια σημαντική σκηνική παρουσία, ειδικά στα μέσα του 20ου αιώνα. Μπήκε επίσης στον κόσμο του ηθοποιία το 1956 όταν ήταν 25 ετών. Λίγα χρόνια αργότερα έγινε καλλιτεχνικός διευθυντής και σκηνοθέτης.
Έλαβε την προαγωγή αυτή στο Σάο Πάολο, στο θέατρο Aréna. Εργάστηκε εκεί μέχρι 1964. Τελικά το εγκατέλειψε για να δημιουργήσει ένα συνηθισμένο, κοινό θέατρο.
Έπρεπε επίσης να διακόψει τις κοινωνικές θεατρικές του δραστηριότητες μεταξύ 1964 και 1968. Το διάλειμμα αυτό οφείλεται στα πραξικοπήματα που έλαβαν χώρα εκείνη την περίοδο. Η κατάσταση αυτή δεν αποθάρρυνε καθόλου τον Augusto, ο οποίος έγραφε παράλληλα ένα βιβλίο.
Δημοσίευσε ένα βιβλίο με τίτλο "Το θέατρο των καταπιεσμένων το 1971. Μετά από αυτό, αναγκάστηκε να εξοριστεί, γεγονός που τον οδήγησε να ταξιδέψει στο Παρίσι. Εκεί, συνέχισε το έργο του και μάλιστα δημιούργησε ένα θεατρικό κέντρο το 1979, το οποίο ονόμασε "Centre du théâtre de l'Opprimé".
Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1970, ο διάσημος Augusto Boal ταξίδεψε σε όλη τη Νότια Αμερική. Εκεί πειραματίστηκε με διάφορα είδη θεατρικού ύφους. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών οργάνωσε επίσης το πρώτο διεθνές φεστιβάλ του θεάτρου των καταπιεσμένων, το οποίο πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι.
Με γνώμονα πάντα την καινοτομία, ο Αουγκούστο άρχισε να ενδιαφέρεται περισσότερο για μια μορφή θεραπευτικό θέατρο το 1981. Μόλις η Βραζιλία ανέκτησε την πολιτική της σταθερότητα, επέστρεψε στη Βραζιλία όπου διορίστηκε δήμαρχος της πόλης του Ρίο Τζανέιρο. Η ευθύνη αυτή δεν τον εμπόδισε να συνεχίσει να καλλιεργεί την αγάπη του για το θέατρο, καθώς ασκούσε πλέον το επάγγελμα του ηθοποιού. "νομοθετικό θέατρο".
Ένα δημοφιλές εκπαιδευτικό φόρουμ θεάτρου στη Γκρενόμπλ
Το Θέατρο των Καταπιεσμένων συνδέεται στενά με τις εξελίξεις στην εκπαίδευση. Στην πραγματικότητα, για πρώτη φορά γίνεται λόγος για αυτό στη Γαλλία. Εκεί έχει τις ρίζες του, αφού έχει χτίσει εκεί μια στέρεη βάση.
Μπορεί επίσης να ειπωθεί ότι από εκεί και πέρα, το θέατρο των καταπιεσμένων εδραιώθηκε και αναπτύχθηκε μακριά από μια καλλιτεχνική κουλτούρα. Ωστόσο, η κοινή παιδεία και το πρωτότυπο θέατρο αποκλείστηκαν από το πεδίο του πολιτισμού.
Παραγκωνίστηκαν όταν ο Malraux δημιούργησε ένα υπουργείο αρμόδιο για πολιτιστικές υποθέσεις το 1964. Έκτοτε, γίνονται δεκτοί χωρίς πραγματικό ενδιαφέρον.
Χρειάστηκαν μόνο λίγες εβδομάδες για να μετατραπεί το Υπουργείο Πολιτιστικών Υποθέσεων σε Υπουργείο Επαγγελματιών Καλλιτεχνών. Ωστόσο, μέχρι σήμεραΓραφεία "Νεολαία και Αθλητισμός διατήρησαν τις συνεργασίες τους για το θέατρο των καταπιεσμένων οργανώσεων.
Ποιες είναι οι συνέπειες της συνεργασίας μεταξύ των οργανώσεων του Θεάτρου του Καταπιεσμένου και των γραφείων "νεολαίας και αθλητισμού";
Το CTO (Κέντρο για το Θέατρο των Καταπιεσμένων)) επαναπροσδιορίζει την ανεξαρτησία της μπροστά στην προσέγγιση των κοινωνικών και πολιτιστικών λόγων. Το θέατρο των καταπιεσμένων εστιάζει σε διάφορους τομείς. Κατά συνέπεια, οι ηθοποιοί και οι αντιπροσωπευτικοί χαρακτήρες δεν είναι οι ίδιοι.
Ακριβώς από αυτή τη στιγμή οι παίκτες που θεωρούνται ως οι κύριοι του θεάτρου των καταπιεσμένων θα αποτελέσουν τη διοικητική ομάδα της. Μια ομάδα διαχείρισης της οποίας στόχος θα είναι προώθηση της πολιτιστικής ανάπτυξης. Υπάρχουν επίσης πολλά τοπικά δίκτυα και κέντρα αφιερωμένα στη νεολαία και τον πολιτισμό.
Είναι επίσης σαφές ότι αυτή η απόφαση να επικεντρωθεί το έργο του ΚΟΤ αποδίδει καρπούς. Μια απόφαση που βασίζεται στη σύνδεση των κοινωνικών και πολιτιστικών δραστηριοτήτων.
